非小号app薪火相传：建筑学院的思想谱系与流派传承

　　逻辑咬合：车间玻璃幕墙直面街道展示工业美学，宿舍小窗朝内保障隐私，剧场通过连廊与餐厅动态衔接——

　　而包豪斯的第三位校长：密斯·凡·德罗，也是提出“Less is more”现代主义最重要的设计理念的人。

　　将无谓的装饰、象征主义和姿态抹掉，留下的便是纯粹的骨架：质地、颜色、重量、比例和轮廓。

　　后来他也去了美国，和莫霍利 • 纳吉去芝加哥建立了「新包豪斯学院」，1944年更名为「芝加哥设计学院」。

　　这种德国式精密理性的设计手法也在全世界生根发芽，比如中国的同济大学建筑学院，就是包豪斯流派的继承者。

　　如今，包豪斯已不仅仅是一个学院的名字，而成为了一类模式，一种风格，一个时代。

　　新一代知识分子经历了中西结合的现代教育，在庚子赔款的资助下，他们本着实业救国、中体西用的想法，决心学习外国先进的建筑知识而后建设中国。

　　在当时盛极一时的美国宾夕法尼亚大学继承了巴黎美院，成为了新古典主义的天堂。许多学子慕名而往。

　　布扎（Beaux-Arts）源于19世纪法国巴黎美术学院的教育体系，核心是将建筑视为艺术，强调古典比例控制与绘画渲染表达。

　　因此，在宾大留学并毕业的中国青年建筑师们都继承了这一设计手法，并间接塑成了中国近代的城市风貌。

　　最早去到宾大建筑系留学的朱彬、范文照、杨廷宝都曾接受克瑞的悉心指导并在学业上取得了莫大的成就，且激励了当时尚在清华学堂的梁思成、陈植、童寯等人。

　　在美式布扎建筑教育体系中，院校学生在设计竞赛中所获得的奖项是一个非常重要的评价标准，宾大的学生们也在其中表现优异。

　　比如第一位到宾大留学的朱彬，三年级时凭借“中国之门”的设计夺得全美大学生竞赛二等奖。

　　还有毕业时被学院院长称为“学院最出色的学生之一”的杨廷宝在宾大学习期间也获得了许多卓越的竞赛奖项。

　　在民族意识的觉醒之下，他们开始思考中国建筑的特征是什么，中国建筑能否构建属于自己的体系并在世界建筑的版图中占有一席之地等问题。

　　中国建筑近代史上的两家颇具影响力的建筑事务所——基泰工程司与华盖建筑事务所，其主要创立者均有宾大留学背景。

　　基泰工程司由关颂声、朱彬、杨廷宝三人组成，关颂声主外业，朱彬主内务，杨廷宝主图房（主创建筑师）。

　　他们设计了大量中国固有式的建筑，将宾校的折衷风格用于融合现代建筑与中国传统元素。

　　比如党史史料陈列馆，屋顶用歇山顶，并使用黄金分割比，达成了一种优美的和谐与均衡。

　　而同样毕业于宾大的赵琛、陈植、童寯则组成了华盖事务所，他们的设计风格更偏现代，但细部仍才用中国建筑之装饰，如南京国民外交部大楼。

　　同时，梁思成和林徽因源于对中国古建筑的热爱和民族尊严，成立了中国近代史重要的研究机构——营造学社。

　　营造学社通过大量的测绘、破译、研究等工作，用现代建筑的语言彻底解读了千年来的传统建筑设计法。

　　这些建筑师不仅在中国大地上留下了他们的设计，并创立了近代的建筑学教育，如梁思成建立清华大学建筑系。

　　杨廷宝、童寯和日本留学的刘敦桢也组成了国立中央大学的建筑学院（现东南大学建筑学院），人称“东南三杰”。

　　苏黎世联邦理工学院（ETH）是闻名全球的世界顶尖研究型大学，享有“欧陆第一名校”的美誉，专注于工程技术、自然科学与建筑学的教育与研究。

　　ETH的建筑系是世界上最富盛名的建筑流派之一，包括建筑理论、建筑历史、建筑技术、城市发展、景观设计等7个不同研究方向，以高水准的教学和研究闻名。

　　其建筑教育受益于学术传授和建造实践之间的密切互补，构造与设计紧密结合是其教学特点之一。

　　其建筑设计中理性的构造、材料、建构思想体现了瑞士钟表般的精密和优雅，同时又包含着一种难言的沉默诗意，一种绝对的材料表现。

　　在这个学院里，也诞生了许多殿堂级的建筑大师，如赫尔佐格&皮德梅隆、汉斯·梅耶、伯纳德·屈米、马里奥·博塔等

　　2001赫尔佐格德梅隆获普利策奖的时候获得的评价是“在历史上很难找到其他建筑师，可以用如此丰富的想象力和精湛的技艺去处理建筑外观。”

　　赫尔佐格德梅隆一直在结构，形式，表皮进行创新和挑战，其作品往往兼顾着理性和人性的光辉，以及独特的创造力。

　　巴塞尔康复中心 研究发展出一种针对医疗康养建筑的水平向的空间组织结构，塑造“不像医院的医院”。

　　横向铺开的建筑内部设有街道、庭院、花园、公共的社交场所和隐蔽的住宅区域，使用轮椅或步行均可以轻松地在不同的场所之间移动。

　　与建筑治愈、舒适的环境相衬，外立面与室内设计统一采用不同种类的木材作为主要元素。

　　二层露台的木杆结构纤细、精致，与柔和的纺织遮阳屏风一起形成接近于花园式建筑的外观。

　　在每一个病房的天花板中间都设有一个直径2米的透明塑料球作为采光天窗。除了为房间带来充足的自然光之外，病人躺在病床上可以透过它看到天空。

　　与之呼应的是，病房外露台上的遮阳木杆由一颗颗有机玻璃珠连接在一起，在阳光下闪闪发亮的玻璃珠在近距离上为人们带来愉悦温馨的感受。

　　他是提契诺学派的开创人物，意在创造一种符合提契诺地区传统，随理性发展的建筑形式。

　　他兼顾材料、构造的现代性和建筑自身的地域性，形成了 重新诠释建筑原型 和重塑场所的建筑 理念。

　　建筑与场地对话式融合，一个简单的几何形体加上一个铁桥连接场地，长条开窗与景观对应。

　　这是博塔一贯的设计风格——在自然环境中先围出一个封闭的盒体，再根据环境需要在盒子上设计洞口。

　　内部平面九宫格式布局，整体建筑是强烈理性的几何形式，却与场地巧妙形成了一个整体，开创了提契诺全新的设计思路。

　　东京工业大学（东工大）建筑学院是日本建筑教育的重要阵地，以其独特的教育理念、鲜明的学术谱系和深远的国际影响力著称。

　　在日本，东工大学派（住宅/日常/形式实验）与东大学派（丹下健三系，公共/技术/象征主义）构成战后建筑两大支柱。

　　东工大建筑系以“学术、技术、艺术三位一体”为根基，横跨自然科学、工程学、信息技术、人文社会学等多领域，旨在培养兼具创新思维与实操能力的全能建筑师。

　　东工大建筑学院的灵魂，在于代际间 “批判的延续”——建筑如何既作为自律的艺术，又成为他律的生活现场。

　　其中筱原一男承上启下 ，继承了 谷口吉郎等老一辈建筑师，又连接了 坂本一成等新一代建筑师。

　　他强调一种具有象征性的纯粹空间，对小住宅非常痴迷。 他独树一帜地完成了大量具有深远影响力的实践作品，促成了东工大学派的发展及今天的活跃面貌。

　　第一样式：传统与现代；第二样式：立方体与缝隙空间；第三样式：原始实验；第四样式：野生。

　　建筑从外观看是一座日本传统坡屋顶民居的样子，但进入室内，屋顶的结构却被隐藏了起来，形成了一个干净的立方体室内空间。

　　白之家是一个10x10的平面，采用单柱支撑的框架结构，外围支撑结构缩小为105mm。

　　内部通过一面垂直的墙分隔空间，再加上天花板遮盖了屋面结构，整体的结构体系被削弱。反而衬托出被留下的柱子的象征性。

　　随着发展，东工大学派的建筑探索逐渐开始向实践发展，并产生了新一代的代表团体：犬吠工作室。

　　犬吠工作室的两位核心创始人冢本由晴和贝岛桃代均与东京工业大学有深厚的学术关联。

　　冢本由晴1987年毕业于东京工业大学建筑系本科，是东工大学派第四代核心人物坂本一成的学生。

　　其设计思想延续了东工大对“日常性”与“行为学”的专注，代表作《东京制造》通过研究城市中的“宠物建筑”，揭示非正式空间如何承载市民生活，体现了东工大“从生活裂缝中生长建筑”的核心理念。

　　贝岛桃代本科毕业于日本女子大学住居学科，后在老师伊东丰雄的建议下进入东工大攻读硕士学位。

　　在东工大期间，她接受了更抽象、理性的建筑训练，并与冢本由晴共同参与设计竞赛。

　　这段经历促使她从“房屋设计”转向“城市生活研究”，为后来犬吠工作室的跨界实践奠定基础。

　　工作室标志性的“宠物建筑”概念——指代东京狭小地块中多层、混合功能的微型建筑——正是对东工大学派核心命题的回应：

　　功能适应性：在极限条件下实现空间的高效复合（如《浅间山房子》兼具住宅与工作室）；

　　批判性：通过“不良”（da-me）美学挑战，强调建筑应从环境与行为中自然生长。

　　犬吠工作室的诞生与发展，既是东工大学派谱系（筱原一男→坂本一成→冢本由晴）的延续，也是其方法论从住宅向城市尺度的突破。

　　他们将东工大的“日常性哲学”转化为对全球都市化问题的鲜活实践，成为日本当代建筑中不可或缺的非正统力量。

　　包豪斯勇敢发问“艺术如何服务大众”，宾夕法尼亚大学不懈探索“西方柱式能否承载东方灵魂”。

　　当长谷川豪在东京用混凝土编织光影时，他手中的尺规，仍刻着筱原一男1961年的刻度。

　　4. 《 折叠的历史：宾夕法尼亚大学与百年中国建筑 林中杰 丁力扬 时代建筑2023年第1期 》